Bercé par son père sur des sons funk et disco, Arnaud Rebotini se rebelle et forme un groupe de death metal/noise grunge. Mordu de classique, il travaille aussi pour la GRM, institution consacrée à la musique contemporaine créée par les vétérans innovateurs Pierre Henry et Pierre Schaeffer. Aujourd'hui, il revient seul aux commandes avec ses machines analogiques et fait totalement abstraction de l'ordinateur, perçu comme une entrave à sa liberté de musicien.
Après avoir vendu près de 10000 albums avec « music component » , il revient avec un nouvel album qui sortira sur son propre label Blackstobre Records en licence chez K7 Records , le mythique label allemand.
En 2 ans, les Beat Torrent se sont imposés comme un des fers de lance de la scène electro française . Après avoir retournés les scènes des Transmusicales, du Printemps de Bourges, des Solidays, Roskilde, Meg Montreal, Hip Hop Kempf... et écumés les clubs Français et du monde entier (Canada, Chine, Corée, Taiwan, Danemark, Allemagne, Suisse, UK, République Tcheque, Pologne ...), ils sont de retour en 2011 avec leur dernier spectacle, pour une tournée internationale.
"Il s'agit de LA team Frenchy incontournable qui fait convulser toutes les scènes du moment" 90bpm
Chanteur d'une grande justesse, Ben a la faculté à rendre le public simultanément tendre, excité, attentif ou rêveur. Il participera en 2010 au concours Paris Jeunes Talents et sera découverte du Printemps de Bourges et d'Alors...Chante. Sélectionné par Le Fair, il profitera également du Chantier des Francos.
2011 s'annonce d'ores et déjà pleine de promesses, avec un nouvel album détonnant à paraitre en septembre chez Columbia/Sony et un nouveau spectacle travaillé à l'EMB Sannois dès l'automne où il sera accompagné de trois musiciens pour défendre ce nouveau répertoire.
C2C est la réunion de 4 DJ français : Greem, Atom, Pfel et 20syl. Quadruple champion du monde DMC consécutif par équipe (de 2003 à 2006), ce collectif fonctionne dans une perpétuelle recherche de sons originaux et sait tirer profit de sa maîtrise technique pour mettre en avant une omniprésente musicalité qui fait leur identité. Grâce à leurs différentes expériences et après un long travail de défrichage sonore, ils se lancent dans la production de la série de breakbeats intitulés "Flyin' Saucer" (3 volumes à ce jour) comportant plusieurs innovations techniques qui leur sont propres. Ils sont actuellement en studio pour préparer un album tant attendu, qui sortira début 2012.
Clinton Fearon est connu pour ses prestations en guitare acoustique en France depuis plusieurs années (concerts solo, participation à de nombreux festivals).Il est surtout connu pour avoir fait partie du trio vocal THE GLADIATORS dont il a écrit certains des plus grands tubes.
Son nouvel album « Mi Deh Yah » sorti en 2010 et composé d'imparables morceaux, toujours dans l'esprit reggae roots, a été enregistré avec son groupe de Seattle où il est établi depuis de nombreuses années et avec qui il tourne désormais.Son vieux complice Jamaïcain Nelson Miller à la batterie (Burning Spear...) est également de la partie.
"Clinton Fearon n'a rien perdu de sa voix chaleureuse portant des textes pleins de sincerité. Il réussit à proposer un son proche des grandes années du roots sans tomber dans la pâle copie 'nostalgisante'. " WorldSound
Qu'il joue devant des centaines de personnes au Royal Albert Hall ou pour une poignée de chanceux qui auront réussi à se glisser dans un bar clandestin plein à craquer, CR Avery est un artiste à l'état brut, unique en son genre et empli d'une énergie peu commune. Il doit la virtuosité de son inspiration à un mélange de styles les plus variés : blues, hip-hop, slam et rock n'roll.
"CR Avery fait l'unanimité depuis Buck 65 jusqu'à Tom Waits. Et ça n'est pas très étonnant." Vibrations
Repéré et signé par le label Chapa Blues Records (Victor Démé, Yapa), le groupe a enregistré son premier album fin 2010 avec Sodi (réalisateur de Fela, Femi Kuti, Rachid Taha, etc.) Debademba propose une musique construite d'un métissage universel, du blues enraciné dans la culture Mandingue qui s'enrichit d'influences Arabo-Andalouse, Ethiopienne, Afro-Funk, salsa africaine , ou encore de blues teinté de rock.. Sur scène, le groupe explose avec un show enflammé, mené par Mohammed Diaby, jeune chanteur malien à la puissance exeptionelle et Abdoulaye Traoré, virtuose compositeur du repertoire, à la guitare.
"Une puissante voix de griot au charme éraillé sur des cordes tendues, nerveuses, lumineuses, qui s'évadent vers le rock ou le flamenco." Télérama – 3 clefs
DJ Cam fait son grand retour sur le devant de la scène en 2011 ! Après Soulshine qui s'était écoulé à plus de 300000 exemplaires dans le monde et le single dont tout le monde se souvient "Summer in Paris " ft Anggun (1 000 000 de copies vendues), "Seven" , son nouvel et 1er album studio depuis 2002, sortira dans le monde en 2011 chez K7 records.
"Considéré par beaucoup comme le meilleur DJ et producteur Français." Time Out London
La nouvelle sensation Nu Soul nous vient de Nouvelle Zélande avec un album éponyme disponible chez BBE Records.
La voix feutrée de Mara TK fait des merveilles sur les compositions où se croisent des influences de Marvin Gaye et de Jay Dilla.
La musique de Jaqee est composée de diverses influences, à l'image de l'artiste qui, après avoir passé son enfance en Ouganda, a rejoint la Suède pour aujourd'hui habiter Berlin en Allemagne.
Troisième album, mais le premier sorti en France, son dernier opus est définitivement orienté reggae réalisé par le producteur allemand Teka. Sur scène, sa voix, empreinte de féminité, s'exprime avec subtilité et énergie, exprimant avec force ses sentiments et soutenue par un backing band magistral.
"JAQEE cultive ce petit grain d'excentricité Jazz qui fait pétiller ses mélodies." Vibrations
Concerts, collaborations et albums ont forgé le parcours de Kohndo, figure emblématique du hip-hop. Constamment en quête de nouveauté, sa musique témoigne d'une voix et d'une présence scénique. Pour preuve, ce troisième album "Soul Inside" où la langue de Prévert s'accompagne d'un bel univers soul & fusion à découvrir sur scène en 2011.
Vingt ans et une manière unique de provoquer d'incroyables collisions entre le folk nord- américain et la musique médiévale, entre la mélodie pop et le jazz pointu, entre la chanson de tous les jours et le laboratoire des grandes révolutions musicales. Origins of stars, son premier album sur No Format, présente une écriture mélodique parente de ses grandes aînées en même temps qu'une audace formelle. Son charisme et sa voix bouleversante s'expriment bien évidemment au mieux sur les planches d'une scène.
"Il est un de ces albums qui, dès les premières secondes, vous aggripent et vous entraînent dans une première écoute intégrale et fugace. Une experience qui laisse pantois." WorldSound
Pour son troisième album, La Caravane Passe s'est relookée, électrisée et transformée en machine à zigzaguer dans le temps et l'espace. Réalisé par l'étrange bidouilleur artistique Camille Ballon (No One is Innocent, Java...etc), la Caravane a fait grimper à son bord quelques voyageurs clandestins : Rachid Taha, R.Wan, Erika Serre, Marko Markovic et la fanfare Ziveli.
Politico-poético-humoristico-et j'en passe pour l'esprit et bien sur pour la bonne énergie qu'ils dispensent, la Caravane Passe s'exprime dans toute son ampleur en live.
"Un album purement festif et si riche qu'il vous surprendra encore après des dizaines d'écoutes." Francofan
Remarquée par ses collaborations avec Fat Freddy's Drop et auréolée d'un premier album au fort succès d'estime, la « Soul MC », que l'on peut situer dans la lignée d'Erykah Badu et Lauryn Hill, s'apprête à se faire définitivement une place sur les plus hautes marches aux côtés de ses illustres prédécesseurs.
En combinant subtilement soul, hip-hop et reggae pour obtenir un imparable son pop, son nouvel album « The Liberation Of... » est d'ores et déjà numéro un des charts indépendants néo Zélandais.
Accrocs au rock pur comme aux nouvelles tendances électroniques, Le Catcheur et la Pute servent une mixture énergétique, mélangeant riffs de guitare et rythmes digitaux, refrains punks et basses analogiques... Un set tout simplement puissant !!! Et dansant! Créateurs des fameuses soirées Travesti Monsters, le duo est une nouveauté incontournable de la scène électrorock Française.
Après dix ans de bons et loyaux services au sein de la scène hip-hop indépendante de Los Angeles, ponctués par la sortie de deux albums remarqués au début des années 2000, les frères Nick et Gideon Black – qui officient sous le nom de Lexicon – ont fait le pari de s'émanciper et de laisser parler leurs influences, forcément tous azimuts à l'image de la Cité des Anges.
Approchés dès 2008 par le label franco-anglais Laitdbac Records qui parachutera deux singles (« Junk Food » et « Snap ») les Lexicon ont fait de Paris leur nouvelle base de lancement et transforment l'essai avec l'album "Rapstars". Le 19 avril 2011 ils sortent un nouvel EP "Calls" qui proposera des remix de Toxic Avenger, Orelsan & 2080..
Les maitres du Mash Up français dans un nouveau live electro rock hip hop survolté ! Tournée Internationale «Electronic Popstars Killers » en 2010 (USA, Asie, Allemagne, Portugal, Suisse, Angleterre, France, etc...) Nouveau Live « Retro future shock » bientôt !
Grâce à l'originalité de la musique, ses performances scéniques enflammées et son visuel à couper le souffle, Misteur Valaire entend bien faire son chemin vers le sommet de la scène électro-jazz internationale. Misteur Valaire croit que la musique doit circuler librement et gratuitement afin de rejoindre un maximum de fans. Explosif et dansant ! On dit que si vous n'avez jamais vu Misteur Valaire en spectacle, vous ne les connaissez tout simplement pas.
"Misteur Valaire, sur scène, est sincèrement l'une des plus impressionnantes machines à remuer du booty jamais croisée. Sa science du son, énorme et joueur, ses reconstitutions de plaisir pur en strates maboules sont clairement prêts à conquérir toutes les foules du monde, à refiler un orgasme multi et durable à des masses rendues ivres de bonheur." Thomas Burgel, Les Inrockuptibles
Formé de Marianne Houle, François Lessard et Mathieu Collette, Monogrenade voit le jour en 2008, au moment où Jean-Michel Pigeon fait le grand saut et décide de sortir de l'ombre ses compositions et de les porter au bout de ses bras. On laissera parler le journaliste qui a bien perçu l'ampleur du phénomène:
"Le son du groupe réussit à faire des carrés avec des ronds, son alchimie toute particulière parvient à transformer le kraut en or, les chansons raides et anguleuses sont des caresses mélodiques pour les synapses englués, d'une grande classe et visuellement impressionnant, le groupe est déjà très efficace et joliment habité sur scène." Les Inrockuptibles
Bienvenue dans l'univers de Nneka, celui d'une jeune femme hors du commun qui n'hésite pas à suivre son instinct musical en explorant un riche filon de sons novateurs composant une sorte d'odyssée Afrobeat. Une démarche qui témoigne de l'influence non négligeable de la musique et de la philosophie de Fela Kuti sur Nneka comme sur plusieurs générations d'artistes nigérians, même si la jeune femme aime aussi des chanteuses comme Nina Simone, qui ne cachent pas leur vulnérabilité et s'expriment avec beaucoup de sincérité. Et Nneka de confier qu'elle se sent aussi à l'aise sur scène devant des milliers de fans dans le cadre d'un festival que lorsqu'elle joue dans les rues de Londres. Dotée d'une solide réputation sur scène, Nneka tourne continuellement en Europe, notamment avec ses compatriotes de la formation R&B Styl-Plus ou encore des stars internationales telles que Sean Paul, Seeed, Bilal ou Gnarls Barkley, tout en poursuivant parallèlement ses études d'anthropologie en Allemagne et en enregistrant de nouvelles chansons.
Après avoir tourné pendant 10 ans aux cotés de Monsieur D, honoré un Olympia complet en 2010, auteur d'un clip ("Le Café") vu plus de 4 millions de fois sur le net, Oldelaf continue désormais son chemin en solo et accompagné d'une nouvelle équipe. Il a rodé en 2010 son nouveau spectacle aux Solidays, aux Francofolies de La Rochelle et lors d'un Alhambra à Paris sold-out. Oldelaf (Aka Olivier Delafosse) s'est depuis plongé en studio pour enregistrer son nouvel album, dont l'extrait, EP 5 titres, dès le premier jour de sa sortie, était present au top Itunes.
Toujours avec son humour décalé, mais avec des chansons bien écrites et pleines d'émotions, Oldelaf et ses 4 musiciens seront sur la route cet automne pour défendre ce nouveau répertoire.
L'Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou marie depuis les années 60 et 70 funk, soul et afrobeat, avec les rythmiques vaudoues issues de cette petite langue de terre chargée d'esprits. Après avoir accompagné les plus grands (Manu Dibango, Myriam Makeba, Angélique Kidjo, Fela Kuti, Tidiani Koné...) l'orchestre goûte aujourd'hui aux délices d'un buzz occidental, qui rend hommage à sa pléthorique discographie, qui avait jadis tape dans l'oreille de Fela lui- même et aujourd'hui d'un Franz Ferdinand! Le nouvel & premier album studio des légendaires Papy du funk Béninois "Cotonou-Club est sorti le 2 avril 2011 chez Sound'Ailleurs / Universal Jazz. Laissez-vous imaginer, quand ils montent sur scène, ce qu'il peuvent provoquer à vos jambes et à votre esprit.
"C'est comme sentir que l'on transperce une poupée à votre effigie, et que c'est James Brown qui tient les aiguilles." Les Inrockuptibles
La musique si particulière de Parov Stelar, mélange de samples swing et jazz et de musiques électroniques, a fait de lui l'un des producteurs internationaux les plus reconnus aujourd'hui. Après avoir démarré une carrière solo et récolté ses premiers succès, Parov Stelar decide en 2005 d'enrichir ses sessions live d'une troupe entière de musiciens. Leurs shows, donnés devant des milliers de personnes à travers le monde, sont le plus souvent complets.
La formation originaire de Montréal flirte aisément avec le folk, le hip-hop, la bossa-nova, l'électro, le tri-hop, la berceuse, le jazz, le kazoo et bien plus. Qu'importe, Random Recipe propose un son hybride unique en son genre, où l'absence de prétention ajoute à la justesse de leurs fascinantes prestations. Une des 5 révélations montrealaises à suivre de près selon le SPIN !
"Avec un peu de chance, 2011 pourrait bien être l'année Random Recipe." Olivier Robillard-Laveaux, Voir
"Top 5 de la relève montréalaise." MIMI
Steel Pulse est formé en 1975 par des adolescents lycéens du ghetto d'Handsworth à Birmingham/UK.
Leur premier album "Handsworth Revolution", est le grand succès reggae de l'année 1978. Les albums les plus fameux de Steel Pulse, au sein d'une longue carrière, sont "Babylone Bandit" (qui leur valut un Grammy Award en 1985) , le "Rastafari Centennial live in Paris" & African Holocaust (2004) . Groupe mythique de reggae-roots, Steel Pulse est époustouflant sur scène, mené par la voix charimastique et le message antiraciste très véhément de son leader David Hinds.
Enfants du Hip Hop, de l' Electro, et du Rock, Tambour Battant est de cette génération de musiciens, électroniques ou non, qui fait tomber les cloisons entre les styles. Un mélange des genres qui fait des merveilles en live.
Découvertes du Printemps de Bourges 2009, ils enchainent les dates aux quatre coins de la France, laissant derrière eux un public exsangue, épuisé, mais extatique. Des performances hybrides, entre concert rock et set club, où ils tirent le meilleur des nouvelles technologies, explorant toutes les interfaces disponibles, suant sang et eau sur leurs contrôleurs, pads, effets et autres batteries électroniques, loin, très loin du cliché du musicien électronique impassible derrière son écran.
Beat Boxer virtuose, Taylor McFerrin renouvelle le genre du one-man-show musical. Compositeur et interprète, le fils de Bobby McFerrin s'est fait remarquer en assemblant, dans sa chambre à Brooklyn, rhodes, synthétiseur, samples, voix et beatboxing pour créer des compositions qui relèvent aussi bien de la soul des années 60 que du hip-hop expérimental.
Sa musique sonne d'ailleurs très londonnienne et n'échappera pas aux oreilles affutées de Benji B et Gilles Peterson de BBC qui diffuseront le morceau Broken Vibes en heavy rotation. Cela aboutira entre autre pour l'artiste à une collaboration avec Ty sur son dernier album "Closer".
Il excelle dans l'art du beat box, et offre au public une véritable performance vocale digne de son professeur et père. Nouvel EP " Early Riser " disponible chez Brainfeeder (label de Flying Lotus).
Fer de lance de la scène reggae en Nouvelle-Zélande,The Black Seeds s'imposent avec un savoureux mélange de styles fusionnant le dub, le funk, l'afrobeat et la soul aux doux sons du reggae vintage. Les huit musiciens ont su créer ce son unique, roots au groove contagieux, qui leur a permis d'acquérir une grande popularité dans le monde, notamment en Europe et aux États-Unis. Véritable groupe de scène, reconnus pour leurs performances légendaires, les Black Seeds ont développé une relation privilégiée avec leur public, qui leur a conféré le statut d'un des meilleurs groupes de scène de l'Austral-Asie. Depuis 2007, le groupe s'est notamment produit au Garance Reggae Festival, ainsi que dans les principales villes françaises.
"Ces bonnes graines importées de Nouvelle Zélande ont donné vie à de bonnes chansons... leur reggae enlevé et teinté de soul affiche une vraie personnalité." Télérama
Emmené par Sîla, songwriter du groupe à la voix singulière, TOGUNA s'est construit par la scène depuis 2001, puisant dans ses influences éclectiques pour inventer sa propre musique, « faisant une entrée honorable dans cette famille folk reggae qui rassemble Patrice, Ben Harper... »(RFI).
Élu « Meilleur groupe de l'année » aux Trophées des arts afro-caribéens en 2008 à Paris, «coup de cœur de la FNAC» en 2009, et sponsorisé par la fameuse marque de guitare australienne Cole Clark (Ben harper, John butler trio, Jack johnson), le groupe signé sur le label Sakifo Records s'est déjà fait une sérieuse réputation scénique sur les scènes du monde, de la France (Fiesta des suds, Sakifo) à l' Australie, en passant par le Japon où l'album sans frontières est sorti sur le label Metacompany (Tété).
Travesti Monsters est né de la sulfureuse rencontre entre une styliste déjantée, Miss Pop et un duo Electro-rock explosif, le Catcheur et la Pute : De l'ivresse de cette rencontre a émané un concept de soirée décalée qui favorise la rencontre entre les gens-res !!!
Outre une programmation musicale explosive, Travesti Monsters invite le public à gommer ses codes vestimentaires. Les noctambules deviennent acteurs de la déco mais aussi, et surtout, sensibles à des rencontres improbables! Depuis sa première en janvier 2009, Travesti Monsters fait des étincelles à chaque sortie !!!
Ayant toujours rêvé d'une création musicale accompagnant des images (et non pas l'inverse), Zenzile s'est essayé à l'exercice du ciné-concert à l'occasion du festival de Cinéma Premiers Plans à Angers en janvier 2010. C'est un film muet allemand de 1919, de Robert Wiene, qui a servi de support au projet, celui-ci correspondant particulièrement au penchant cinématique de la musique du groupe. Zenzile s'est donc aventuré vers un territoire nouveau qui a permis au groupe d'aborder sa musique par un versant inexploré.
"On savait la musique de Zenzile évocatrice d'images. Et l'on attendait depuis longtemps qu'elle ait l'opportunité d'illuster un film." Télérama
